DISPOSITIF TECHNIQUE
Description
Description de la scénographie :
L'espace se dévoile comme une petite salle épurée, éclairée uniformément, où seuls une table, un ordinateur et une chaise réglable prennent place. Cette scénographie évoque subtilement l'univers nostalgique d'une cabine photographique "photomaton".
L'œuvre se matérialise à travers un dispositif interactif invitant le spectateur à réaliser des autoportraits solitaires.
PATCH ISADORA
​Pour ce patch, j'ai jugé plus pertinent de diviser le travail en trois scènes distinctes.
La première scène sert d'introduction à l'expérience, offrant au spectateur le choix de participer ou non. La deuxième scène amorce l'expérience, tandis que la troisième dévoile le résultat final.
Scène 1 : Présentation
Dans cette première scène, l'objectif est d'accueillir le spectateur et de le mettre en situation. Un écran noir affiche le message : « Que raconte un miroir qui capture les passages de tous les visiteurs. Explorez l'éphémiroir. Appuyez sur 1 pour laisser votre empreinte dans cette expérience collective ».
L'acteur appelé "Text draw", connecté au "projecteur", m'a permis d'afficher un texte sur l'écran noir.
De plus, l'utilisation d'un actionneur (bouton) était indispensable pour passer à la scène suivante. J'ai donc employé le "Keyboard Watcher" comme déclencheur, et l'acteur "Jump" qui permet la transition vers une autre scène. En d'autres termes, il désactive la scène actuelle tout en activant une nouvelle, avec une transition en fondu enchaîné d'une durée d'une seconde, spécifiée pour une expérience fluide.
Scène 2 : Participation
La première étape consistait à capturer l'image du visage, avec la responsabilité donnée au spectateur de se positionner et de déclencher la capture. Pour guider le placement, j'ai simulé un ovale de photomaton, rendant l'expérience instinctive.
Dès lors, j’ai utilisé l’acteur « Vidéo in Watcher » et « Shapes » relié au « Projector » qui affiche le tout sur la Stage.
​
En ce qui concerne la capture, j'ai utilisé un deuxième "Keyboard Watcher" comme déclencheur pour l'acteur "Capture caméra To Movie". Pour obtenir un effet photo plutôt que vidéo, j'ai réglé la durée de la capture à 0,1 seconde à l'aide d'un "Timed Trigger". Les vidéos étaient directement stockées dans Isadora. Pour indiquer au spectateur de déclencher, j'ai utilisé, comme dans la première scène, l'acteur "Text Draw" relié au "Projector".
​
Afin de garantir que le spectateur reste concentré à 100% sur son expérience sans avoir à actionner trop de boutons, le défi principal était de déclencher plusieurs actions en différé avec un seul bouton. Par exemple, lorsque le spectateur prend des photos, il déclenche également le passage à la troisième scène sans le savoir. L'acteur "Timed Trigger" a permis cela en envoyant une série de déclencheurs à des moments précis par rapport à un déclencheur initial, qui était le "Keyboard Watcher".
Scène 3 : Révélation
Dans la dernière phase de l'expérience, l'image capturée en direct fusionne avec des instantanés antérieurs d'autres participants, révélant ainsi la mémoire collective de l'expérience. Pour assurer le renvoi infini et aléatoire des captures stockées dans Isadora, des acteurs tels que « Random », « Get Média Count », et « Limit-Scale Value » ont été employés. Il était essentiel de garantir que la nouvelle image capturée se combine aux images existantes, d'où l'utilisation d'un acteur pour actualiser le stockage. Pour éviter l'affichage d'images inexistantes, les limites des nombres ont été fixées.
L'élément essentiel de l'expérience réside dans le fait que le spectateur participant se voit mélangé à d'autres. Cependant, pour cela, il est nécessaire de désactiver le mode aléatoire « Random » pour l'un des dispositifs et ainsi « forcer » le renvoi de l'image fraîchement capturée.
​
Quant aux mélanges et aux superpositions des visages, il a fallu travailler ces notions en réglant notamment l'opacité/l'intensité au niveau des « Projector », tout en utilisant d'autres acteurs tels que le « Vidéo Mixer.